工艺是思想性及创造性的延伸，更多地从绘画或其他造型艺术中汲取养分十分必要，同时新的工艺探索与使用不可或缺。
一件玉雕作品在雕刻师的手中经过构思、描绘、雕刻、修改成型，完美呈现在观众面前，并得到大家的欣赏和传世，是每一个从事玉雕行业的工作者深感自豪的事情。
怎样在雕刻师的艺术设计和碾琢之下从原石变成一方精美无比的玉器？怎样建立一件作品的雕刻工艺档案？
我们就一件玉雕作品从原石到成品如何建立档案进行分析探讨。
一件作品档案的建立依次步骤为：
1. 工具准备：玉石原石、钢尺、电子称、渐变纸和相机以及玉器雕刻工具。
2. 作业流程:
(1) 毛石拍照。
背景用渐变纸，渐变纸圆弧上升成90°角，白色为底，毛石放底座之上，长宽高各用钢尺标明尺寸，电子称显示其重量，采用自然光高像素相机拍摄，采用正立面静态拍摄。照片直接显示毛石重量，长宽高数据以及原石的真实皮色绺裂。并详细真实的记录在案。
（2） 毛石整体构思。
毛石上有什么皮色、裂纹、脏的成分，准备雕刻成什么题材，如何处理上述问题。
当一块玉料拿到手中，首先要做的是仔细的审视它的玉性、绺裂、瑕疵等情况，对好坏部分了然于胸。这叫“相玉”。看玉要“转”着看：正面、背面、侧面、顶面等。这是一块绺裂比较多的籽料，挂淡淡的黄皮，质不错，但必须施以雕工才可体现其拥有的价值。如若顺裂切开，就会细碎的不值一钱；如果将绺裂尽数挖去，又会破坏完整的料形。办法只有一个：借裂为纹，挖脏遮绺。
如何评判一款玉件的雕工好坏？这是一个见仁见智的问题。总的来说，从“意、形、工、痕”四个方面入手，把握“合适”这个尺度，就可以做出比较理性的判别。
意，就是画面的意境、画意。自然的物象千变万化，画意、意境才是审美的焦点取向。
形，就是玉件的大形以及每一个物体的形体。只有准确的形体，才会有美的享受。当然，虚实处理等手法引起的变形，只要是对塑造美感有帮助，都是可以接受的。
工，就是为表现画意、形体所作的表现。这要讲究个“合适”，不够不行，过分也不可取。
痕，就是“工”的具体体现。跟脚要求干净，线条要求优美、漂亮，要符合所表现的物体及画意。
在毛石上用笔大致勾勒出题材（同样勾勒好在渐变纸上拍照，不用尺寸，及电子称）。
（3） 在素描纸上简单勾勒出毛石的形状，并画出相应构思创作图案，拍照留念。
（4） 毛石水线笔描图。
用水线笔在毛石上勾勒出具体图案， 在纸上画出同样的原石和原石上的图样并二者放一起组合拍照 。
（5） 进行雕刻。
这个过程尽可能每进行一道工序在渐变纸上进行一次拍照，并详细记录下每一道工序，采用了什么工具，运用了什么雕刻技法，进行这一道工序之后毛石的重量减少了多少，毛石的毛病在雕刻中进行了怎样的规避，为什么这样做，每一个细节都有说明，特别是工具的使用及原石的变化都要有照片，越详细越好。
首先出坯，完成后，一般会画一稿，精确一下形。有经验的雕刻师可以用铅笔画一下就行。在雕刻期间，玉料由表面进入内部，可能会发现新的问题；由平面形像转为立体形象，也会有画面变空阔的感觉。因此，出坯后的修改就很重要。在这个环节，一定要记录运用了什么样的雕刻工具，切除了多少的石料，出坯后原石的重量有什么变化，并拍照记录。
此后，每进行一道雕刻工艺都要记录并拍照采用了什么工具及毛石重量的变化和形状的变化。
（6）作品成型后，后续的揉光封蜡也参考上面的步骤进行，做到每一步都有照片及笔录。
（7）作品最终定型拍照（一张带钢尺，电子称的照片；一张不带的作品照）。
一款玉件的诞生，玉料的选用是很重要的，但这还不够。如何利用巧思将玉料赋予生命，是从设计到雕刻、打磨乃至串绳各道环节都要进行思考的问题。也就是说：各道环节都是一次再创作。
一件传世作品的问世，背后倾注着雕刻者的很多心血，从一件璞玉到一件惊世绝伦的作品，不是一块石头的蜕变，而是我们赋予石头全新的蜕变。
因此，雕刻师在一件作品创作过程中记录下各个环节的具体细节，采用文字图片等形式详细记载这件作品从原石到成品，大师的创作思路，采用的工具，进行的步骤，运用数据或者影像的方式进行整理，做出一套完整的作品档案，这就是对中国玉雕文化的一种传承和贡献。
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