中华玉文化是一条承载着万年智慧的浩瀚长河，回首中国玉器的发展史，你能感悟到一种波澜壮阔的历史传承，更感慨华夏文明的厚重与悠远。红山玉猪龙、良渚玉琮、“汉八刀”玉蝉、渎山大玉海、大禹治水图……玉文化发展的每一步足迹，无不闪耀着一代代玉人的智慧之光，代表着一个个时代艺术与文化的巅峰。
      今天，社会的空前繁荣为玉文化提供了一个新的发展环境，并逐渐赋予其新的内涵和气象。在现代文化艺术思潮的推动下，玉文化呈现出了新的发展态势，也显示出特有的、鲜明的艺术特征。然而在快速发展的同时，也出现了许多新的问题，如资源枯竭化、设计格式化、工艺同质化、文化流俗化等。新时期玉雕产业应如何正确地传承与健康地发展，成为一个重要的时代课题。

玉雕材质的运用及发展方向

      玉料是玉雕艺术的身体。近年来，随着大规模的开发利用，玉料资源枯竭化越来越严重。市场化的成熟，技术的进步，一方面推进了玉雕技艺的发展，同时也带来了急功近利的思想。贵料精作固然可喜，而大量的所谓“差料”粗制滥造，甚至有工业化生产的趋势，令人心痛。其实在所谓“差料”中不乏能做出传世之作的良材。如独玉界的“妙算”，将一块看似普通的材质，经过巧妙设计，点化成一件不可多得的艺术珍品。这件作品的问世，影响了独山玉玉雕产业的发展理念，使独山玉各种级别的玉料都得到充分的价值体现，令人深思。当今玉雕界应大兴“尊材惜玉”之风，倡导“可用之材皆为好材”之理念，特别在各种评比活动中应正确引导“轻价格而重价值”之路，鼓励玉雕艺术家对普通材质的关注度，深挖潜力，提升玉料的利用率与附加值。同时，现代玉雕艺术家在具体的玉雕制作中应力求“尊材施艺”，多用脑而少用手，尽可能在保护好玉料自身价值的基础上施展技艺。另外，玉雕界还应在珍惜老玉种的同时，关注新玉种的开发利用。玉雕与各种材质，如木、石、金属、陶瓷等在结合上要多加探索，拓宽多元化发展空间，充分提升玉料的使用价值。

玉雕艺术的传承与发展

      “玉不琢不成器”，艺术是玉雕的生命。“艺”为玉雕作品的形式之美，“术”为实现“艺”而采用的技巧。几千年来，一代代玉人通过不懈努力，将玉雕艺术推向了传统雕刻艺术的顶峰，为我们留下了取之不竭的创作源泉。随着时代的发展，人们的审美能力日益提高，趋向多元化，也为当代玉雕艺术提出了更高的要求，促使当代玉雕艺术家不断增强自身艺术素养，在继承传统优秀玉雕技艺的同时，努力把握现代先进艺术理念。
      “他山之石，可以攻玉”，当代艺术中的“拿来主义”的增加，更需要艺术家在创作时，用广阔的视野、宽容的胸怀去观察、理解外来文化中的众多艺术形态，合理取舍，并结合玉雕艺术的自身特点，融会贯通，为我所用。
      玉雕艺术家在具体的创作中，“艺”之方面应特别注重个人风格的树立，尽可能地不拘一格、不求一致；尽可能地发掘和创新，充分表现出玉雕作品的形态之美与玉质之美，并充满鲜明的个性特征。在“术”之层面，应精设计而巧用工，“化繁为简，化简为精”，使作品脱匠气、显美感，用艺术的双手去激活每一块美玉。

现代玉文化的诉求方向

      文化是玉雕作品的灵魂。几千年的洗练，使“玉”从一种矿物质名词演变成了一种文化符号。不同时期玉文化都有其鲜明的诉求方向及时代特征。一件件玉雕作品更是在弘扬玉自身文化的基础上，承载着创作者更深层次的文化诉求及时代的文化需要。在现今这个各种文化思潮空前繁盛的时代，玉雕文化诉求方向又在哪里呢？我认为，当代玉文化应在传承传统文化之精髓的基础上，或弘扬时代文化之精美、或探索未来文化发展之精神，承载“真”、“善”、“美”，拒绝“假”、“恶”、“丑”，扬正气、脱俗气。具体到玉雕设计上，玉雕艺术家应充分考虑到作品与社会环境的融合，更加关注人性和心理，追求的不仅是表面的形式趣味，更是与自己心灵、情感相对应的语言形态。从内在精神出发去寻求玉雕语言的自然表现，尽可能地追求作品的寓意性、哲理性，有效拓展观赏者的想象空间，使观赏者能通过自身的“二次创作”，探寻到玉文化的真意。
      “歌理文谣，与世推移”，一切都随着时间而变化。身处现代的玉雕艺术家们应与时俱进，把握住时代脉搏，努力在继承与发展的震荡中，在民族文化与世界艺术交融中，在手的劳动和心的思考中，在现实的玉与理想的火的洗礼中，脱颖而出，完成时代赋予有创造力、有新思维的当代玉雕艺术家的神圣使命。（作者为南阳文心读玉艺术馆馆长）