□  果骥

      俏色作为玉雕创作的重要表现手法，在玉雕领域广泛运用。俏色运用的恰如其分，往往能得到超乎想象的艺术效果，其作品深受广大藏友和玉雕爱好者追捧。然而，在玉雕领域，一种常见的方法是，先是去皮，除绺裂和一些夹石等，然后再对玉石进行构思设计雕刻。但是这种雕刻手法，往往忽略了一个很重要的色彩表现。巧妙地运用玉石的色彩，会使玉雕作品产生更好的艺术效果，增强玉雕作品的观赏性和审美价值。
      其实俏雕从古自今在玉雕领域都占有很重要的位置，尤其是近几年，各种新的玉石品类不断发现，并进入玉雕领域，由于这些新的玉石品类色彩都很丰富，给玉雕师更多的艺术想象空间，俏雕作品渐成玉雕行业主流。很多玉雕师也在不断探索俏色的巧妙利用，使俏雕玉石作品的艺术价值发挥最大化。我作为一名新生代的玉雕从业者，以多年的玉雕实践，谈谈我对俏雕艺术创作的一些思考。

      俏色运用重在创意
      玉雕创意是玉石内容的艺术表现形式，创意是决定玉雕成功与否的重要环节。好的创意，就是能使玉石的各种特色得到充分表现，使作品的造型与颜色达到和谐统一，有画龙点睛之效，最大化的彰显玉石的价值，这样的玉雕才有韵味和艺术美感。
      创意的前提是相料。根据玉石的性质，形体以及颜色的多少及其分布状况来确定主体俏色和陪衬俏色，确定题材和主题，并在构图上注意俏色和玉石的协调，使俏色更好地为主题服务，使整个画面有主有次，主次分明，重点突出。对玉雕从业者而言，俏色运用的是否充分，取决于玉雕师傅的艺术素养和想象力，有的想法看似荒诞，但最终效果可能会出乎意料。所以俏色作品往往有不可预知的变数在里面。这也是玩俏色的魅力之一。
      优秀的创意是抽象和具象的完美结合，能使玉石的俏色合理利用。对俏色的运用好比画画，有时多画一笔不如少画一笔，有时少画一笔不如多画一笔，一切尊从自然，浑然天成，毫不做作。要做到这点 非常不容易。这也是很多作俏色的师傅追求的理想境界。俏色最佳的玉材首选的是色差大，对比度强的，比如黑白分明的和田玉青花料。总体来看，色彩丰富的原料，都是做俏色的好材料。相对于纯白料，更宜出效果。现在市场上能达到这种级别的材料不多,而且价格也比较贵,但还是不断有人在追捧。
      这几年，战国红异军突起，很受消费者喜爱。主要原因就是，战国红的色彩比较丰富，色差也较大，适合创作俏雕作品。很多大师也对战国红情有独钟，创作出很多优秀的作品。我接触战国红材料较早，也一直进行战国红的创作。在前不久的第七届中国玉石器百工奖评审活动中，我参评的十多件作品，都得到玉雕大师和业内专家的一致好评。2016年，我在市场上偶遇一块战国红原石，这块石头主题呈鸡油黄色，表面有成片的黑色，很多的玉雕师傅都不看好这块料。但是我仔细相料之后，脑海中瞬间产生一种美妙的景象。我又惊又喜，以最优惠的价格买回了这块料。回到家，我立刻拿起画笔，在石头上进行构图，寥寥数笔，境界全出。一幅《乡村风情》展现在我的面前。下半部黑色部分，我稍加勾勒，几颗松树迎风而立；左边部分，我以黄黑相间，画出一所农家阁楼，阁楼下面，几个儿童在嬉戏玩耍；最上面点点黑色，我简单处理，几只飞鸟在天空自由飞翔。作品设计成形后，我又让我的师傅，中国工艺美术大师杨克全老师进行指导，杨老师又提出几点精妙的建议，我按照杨老师的建议又稍加修改，使整个作品更具生活气息。后来经过几个月的雕刻，作品终于完成了。这令我兴奋不已，效果完全超出我的想象。这件作品，最后被一位藏友看到，毫不犹豫的收藏了。
      通过我的玉雕实践，我认为，只有好的玉雕创意，才能创作优秀的玉雕作品。对玉雕俏色处理得好，能达到巧夺天工，化腐朽为神奇的艺术效果，如果处理不当，也有可能弄巧成拙，艺术价值大打折扣，甚至是把看似一块很好的材料，好端端的给糟蹋了，实在可惜。因此，要创意一件优秀作品，一定要把握这些基本要素，看材料形状、色彩布局、玉质结构和纹理分布。把这几个方面精准把握，通过自己抽象思维和具象思维，达到一种完美的艺术境界，这样作品才能真实反映材料，材料才能实现本身真正的价值。

      最大限度的利用俏色
      玉石是大自然赋予人类的宝物，玉石的色彩也是千变万化，丰富是多彩的。不同的玉石呈现不同的色彩表现，有点状的，有线状的，有成片的。这些千姿百态的色彩分布给玉雕师傅更多想象的空间，但是很多的玉雕师傅对这些俏色的运用不是十分恰如其分，往往是取其一部分作为俏色，作品看似不错，殊不知，他们仅仅利用了俏色的一小部分，很多的俏色被他们当作绺裂给剜掉了，浪费了很多玉石材料。这些师傅其实是犯了一个以偏概全的错误，思考不够全面，创意不够完美，一叶障目不见森林。
      量料取材，因材施艺，是玉雕师傅遵循的基本准则，也是玉雕工艺最核心、最传统的原则。玉的大小、颜色、形状、质感、光泽都是玉雕作品的重要艺术元素，都要物尽其用。如果玉料中出现斑点或脏色，可以重新构思设计出合理的题材，巧妙地将斑点脏色加以利用，反而能让作品更加生动，形象更加逼真。使其不但不成为瑕疵，反而能使制成的玉器独具自身的特点而更加生动起来。这里的物尽其用，指的就是一定要发挥玉石价值最大化。这一点我深有感触。我刚从事玉雕的时候，有一块战国红原料，主题黑色，中间有一大一小两片的黄色，我当时就把稍大黄色的部分，设计成一只小鸡，另一小片黄色基本可以忽略。经过几天的思考，总觉得这一小片被忽略的黄色，很是可惜。这片黄色一直在我的脑海里若隐若现，突然间我灵机一动，把这片黄色画出了一条小虫子，又把小鸡的表情稍加修正，一幅“小鸡啄虫”的画面跃然而出。我兴奋至极，差点因为自己的疏忽，把这片黄色给抹去了，倘若如此，这件作品就索然乏味了。
      设计创意是一门大学问。在玉石资源逐步枯竭的今天，我们一定要珍惜每一块玉石，让每一块玉石都能彰显出自身的价值。这就要求我们玉雕从业者，一定要在设计创意上做文章，对每块石头都要整体考量，不能造成玉石无畏的浪费。玉雕设计也不能俗气，俏色的运用体现出了设计师的艺术修养和素质。设计要有灵气，要依据玉料颜色进行设计，并将其强化，使得颜色的利用充满灵动之气。俏雕作品只有“巧”得恰如其分，相得益彰，才有艺术感染力，才能让人心领神会，回味无穷。