设计是一门很玄妙的学问，每当问及设计师其设计理念时，他们大多会报之一笑，并告诉记者设计涉及的范围很广，并非三言两语能够解释清楚。或许设计真有一种魔力，让设计师们陶醉其中，乐不思蜀。而珠宝首饰设计作为一门艺术，不同的设计师有着不同的定义与把握，在创作手法上也是各有千秋。日前，记者对旅日首饰设计师刘晨进行了采访，听这位设计师如何探究首饰设计的奥秘。
简洁自然、不拘一格的设计之风
工欲善其事，必先利其器。做任何事情都不是一蹴而就的，积累的过程很重要，这样才能做到厚积而薄发。毕业于工美集团首饰专业学校，于1992年东渡日本，现供职于日本入仓株式会社的刘晨一直在首饰领域默默耕耘，不断进取。“如果想创作出一件优秀的作品，‘多看，多积累’是非常必要的。”刘晨坦言。从首饰设计的理念到塑膜、浇铸、抛光等首饰制作的工艺，整个流程刘晨做起来得心应手。集设计和制作于一体，刘晨的作品一气呵成，从而避免了由于设计与制作过程的脱节，以及对成品整体效果产生的影响。贵重的材质，细腻的工艺，清新自然、简洁流畅的作品风格犹如一股清风，沁人心脾。刘晨的作品定位于白领阶层，走的是高端路线，独具特色的首饰，让人赏心悦目。在奥运饰品不断推出的当下，一件于两年前即创作完成的以奥运花环为主题的戒指，充分体现了设计师对市场的洞察力与超前意识；不拘泥于传统题材，一款以摩洛哥钱币与十字架组合而成K白金吊坠，将宗教人物与摩洛哥的标志性建筑物雕刻在三枚钱币之上，古典肃穆的建筑，威严的人物，整个作品弥漫着神秘的宗教色彩。让人充分领略到摩洛哥凝重的民族文化气息。
大胆创新、锐意进取，努力开创珠宝首饰新品。在采访中刘晨还透露，如今他正在学习和借鉴一些富有特色的工艺，以迎合现代消费者追求“个性”的心理和需求。博采众长。谈及珠宝首饰的设计理念时，设计师告诉记者，德国良好的艺术教育，干练、简单、机械感强的艺术风格与现代工艺的完好结合，迸发出的强烈的现代风潮，给他以极大的震撼；同时意大利传统精良的制作工艺也带给他以很大启发，但是在求新方面，意大利不如德国。“师以长技”——而他的作品即融德国的现代感与意大利的繁琐工艺于一体，并在创作中加入自己的见解，从而使其作品散发出独特的风采。
轻材质，重款式——日本流行首饰
在生活越来越多元化的今天，珠宝首饰品的保值性日趋下降，装饰性在日益提升，珠宝首饰已被视为展示个性气质、陶冶性情和提高生活质量的艺术珍品。有人说，款式的多样化是流行首饰最强大的生命力。当谈到对流行的理解时，刘晨认为，首饰本身是朴实无华的，首饰的选择与佩戴也是因人而异的，流行并没有一个统一的标准。他告诉记者，与中国消费者崇尚黄金、铂金等贵重金属的消费观念不同，日本近年来银饰风行，而日本消费者钟情银饰的原因有二：一方面银制品价格相对廉价，另一方面也是最重要的一点，即银饰多变的款式。他表示，由于设计师在进行首饰设计的过程中往往会受到原料的限制，所以譬如钻石、铂金等珍贵的首饰加工原料，就不会有太大的发挥余地，而银制品在设计师手中便可以随意创造，为其提供一个无限宽松的创作空间。他说，现在首饰设计注重于作品的表现力，而不再是一味地求奢华。
所有的艺术都是相通的，除了首饰设计以外，刘晨对帽子、服饰的设计也是触类旁通。而当记者赞叹设计师的多才多艺时，刘晨则谦称自己只不过是一个普通的艺人。“现在首饰已不单作为装饰品而存在，它的情感价值也在不断地被得到提升。”随着珠宝首饰款式的不断发展，首饰设计已经演变为一种文化和自身价值的体现，而设计师注入作品之中的文化气息，即是首饰焕发迷人光彩的魅力之源。设计师除了要加强工艺技术之外，提高文化修养与个人素质成为推动首饰设计发展的潜动力。不同的首饰在表现出消费者的个性之余，还寄托了佩戴者不同的情感需求，凸现出其与众不同的气质。综合作品的物质性与人的精神性，达到主观与客观的统一；从外观到内涵的不断延展，才能使作品形象日臻丰满。
|
